Quien creo el cine

Quién inventó el cine en 1894

Pronto se crearon empresas y estudios de producción cinematográfica en todo el mundo. En la primera década del cine, la película pasó de ser una novedad a convertirse en una industria de entretenimiento de masas. Las primeras películas eran en blanco y negro, duraban menos de un minuto, no tenían sonido grabado y consistían en una sola toma desde una cámara fija.
Las mejoras técnicas añadieron la duración (que llegó a los 60 minutos para un largometraje en 1906), la grabación de sonido sincronizado (generalizada desde finales de la década de 1920), el color (generalizado desde la década de 1930) y el 3D (generalizado en los cines a principios de la década de 1950 y desde la década de 2000). El sonido puso fin a la necesidad de interrumpir los títulos de crédito, revolucionó las posibilidades narrativas de los cineastas y se convirtió en una parte integral de la producción cinematográfica.
Los nuevos medios de comunicación populares, como la televisión (generalizada desde la década de 1950), el vídeo doméstico (generalizado desde la década de 1980) e Internet (generalizado desde la década de 1990) influyeron en la distribución y el consumo de películas. La producción cinematográfica suele responder con contenidos que se adaptan a los nuevos medios y con innovaciones técnicas (como la pantalla panorámica (generalizada desde los años 50), el cine en 3D y 4D) y películas más espectaculares para mantener el atractivo de las proyecciones en las salas.

Espartaco

Pronto se crearon empresas y estudios de producción cinematográfica en todo el mundo. Durante la primera década, el cine dejó de ser una novedad para convertirse en una industria de entretenimiento de masas. Las primeras películas eran en blanco y negro, duraban menos de un minuto, no tenían sonido grabado y consistían en una sola toma desde una cámara fija.
Las mejoras técnicas añadieron la duración (que llegó a los 60 minutos para un largometraje en 1906), la grabación de sonido sincronizado (generalizada desde finales de la década de 1920), el color (generalizado desde la década de 1930) y el 3D (generalizado en los cines a principios de la década de 1950 y desde la década de 2000). El sonido acabó con la necesidad de las interrupciones de los títulos de crédito, revolucionó las posibilidades narrativas de los cineastas y se convirtió en una parte integral de la producción cinematográfica.
Los nuevos medios de comunicación populares, como la televisión (generalizada desde la década de 1950), el vídeo doméstico (generalizado desde la década de 1980) e Internet (generalizado desde la década de 1990) influyeron en la distribución y el consumo de películas. La producción cinematográfica suele responder con contenidos que se adaptan a los nuevos medios y con innovaciones técnicas (como la pantalla panorámica (generalizada desde los años 50), el cine en 3D y 4D) y películas más espectaculares para mantener el atractivo de las proyecciones en las salas.

Cuál fue la primera película en color

La industria cinematográfica tal y como la conocemos hoy se originó a principios del siglo XIX gracias a una serie de avances tecnológicos: la creación de la fotografía, el descubrimiento de la ilusión de movimiento mediante la combinación de imágenes fijas individuales y el estudio de la locomoción humana y animal. La historia que aquí se presenta comienza en la culminación de estos desarrollos tecnológicos, donde surgió por primera vez la idea del cine como industria del entretenimiento. Desde entonces, la industria ha experimentado extraordinarias transformaciones, algunas impulsadas por las visiones artísticas de los participantes individuales, otras por necesidad comercial y otras por accidente. La historia del cine es compleja, y por cada innovador y movimiento importante que se menciona aquí, otros han quedado fuera. No obstante, después de leer esta sección, comprenderá el amplio arco del desarrollo de un medio que ha cautivado la imaginación del público de todo el mundo durante más de un siglo.
A medida que el kinetoscopio fue ganando popularidad, la compañía Edison comenzó a instalar máquinas en los vestíbulos de los hoteles, en los parques de atracciones y en los salones de juego de peniques, y pronto se abrieron por todo el país salones de kinetoscopios en los que los clientes podían pagar unos 25 céntimos por la entrada a un banco de máquinas. Sin embargo, cuando sus amigos y colaboradores sugirieron que Edison encontrara un modo de proyectar sus imágenes de kinetoscopio para que las viera el público, al parecer se negó, alegando que ese invento sería una empresa menos rentable.Britannica Online. s.v. “History of the Motion Picture”. http://www.britannica.com/EBchecked/topic/394161/history-of-the-motion picture; Robinson, From Peep Show to Palace, 45, 53.

La historia del cine: un recorrido muy…

Si, como nosotros, es usted un aficionado al cine, siéntese, tome unas palomitas y lea la historia del mayor medio de entretenimiento conocido por todos. Para empezar, examinemos el origen del cine, los principales factores que lo moldearon y quiénes fueron los responsables de crear lo que hoy conocemos como experiencia cinematográfica.
Entre las principales innovaciones del cine se encuentra la adición de color a las películas en blanco y negro en 1906, lo que se hizo inicialmente con coloreado a mano y estarcido. El Kinemacolor, el primer proceso exitoso para la realización de películas en color, se introdujo comercialmente en 1908. Aunque el proceso de añadir color a las películas en blanco y negro funcionó, se consideró caro y no se utilizó ampliamente hasta 1932.
Dato curioso: El mago de Oz y Lo que el viento se llevó, estrenadas en 1939, se consideran las primeras películas en color. Aunque esto no es exacto, causaron un efecto duradero en el público, dando vida a la fantasía.
Hubo muchos intentos de introducir el sonido en el cine, pero el primer intento exitoso reconocido fue con El cantor de jazz en 1927, que introdujo el diálogo y los efectos sonoros, creando un verdadero punto de inflexión en la historia del cine.