Las canciones del momento

Las canciones del momento

Vuela como un águila

Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds / Ensayo de Larry Fitzmaurice / Fotografías de John Edmonds /

Muchos momentos musicales impactantes de los últimos meses nos han recordado que no podemos, por el momento, estar juntos. La íntima y encantadora película de Steve McQueen “Lovers Rock”, en la que se podía ver a una sala repleta de juerguistas del oeste de Londres contonearse y cantar al ritmo de “Silly Games”, el single de reggae de Janet Kay -perdidos en el momento, sin necesidad de distanciamiento social. El cuarto álbum de la cantante británica Jessie Ware, “What’s Your Pleasure? Evocaba la abundancia de bolas de espejo de la época de la música disco, todo ello para unos oyentes cuya idea de una “noche de fiesta” se había reducido probablemente a un viaje extra a la tienda de comestibles. Incluso las películas infantiles parecían restregárselo. La gira “Trolls World Tour”, recubierta de caramelos, nos mostró una masa palpitante de criaturas con pelo de algodón, todas bajo un techo ridículo, delirando al ritmo de la eternamente alegre “One More Time” de Daft Punk. Por una vez, hubo una vaga sensación de decepción por no ser nosotros también Trolls.

El lobo feroz

Las cuerdas que inician “Long Road Home” son tan urgentes que transportan a los oyentes directamente a una sala de conciertos. Luego se asientan en una canción chispeante que es una sorpresa constante hasta su nota final. La tensión de ese viaje se refleja en la letra: “No sé por qué no quiero transformarme/ Tomando el largo camino a casa”. Daniel Lopatin, el cerebro detrás del experimento sónico que es Oneohtrix Point Never, ha dicho que esta canción trata de aprender a vivir en la incertidumbre. Aquí encuentra momentos de acercamiento, gracias en parte a las voces aportadas por Caroline Polachek y mezcladas con el anonimato. Pero la confusión operística, presente en todo su noveno álbum de estudio Magic Oneohtrix Point Never, es parte del placer. Corta, corta y cambia con una energía maníaca, y nunca se resuelve en algo menos tenso que esas primeras cuerdas. Lopatin también es compositor de bandas sonoras, más recientemente en el aclamado y caótico thriller de 2019 Uncut Gems, y es esa sensación de narración velada la que cobra vida durante el viaje de “Long Road Home” -Raisa Bruner 9. “Uwrongo”, Prince Kaybee, Shimza, Black Motion, Ami Faku

Ritual

La canción trata de aprovechar la vida al máximo para que, años más tarde, no te lamentes de las experiencias pasadas. Ben echa la vista atrás para recordar sus propias experiencias, que quizá no apreciara tanto en su momento. El mensaje principal es que hay que valorar las experiencias en el momento en que se viven, vivirlas al máximo para que, años más tarde, no haya que rememorarlas y desear haber actuado de otra manera, haber tomado otras decisiones o haber aprovechado la situación de una forma mejor.  2. Pitbull – Feel This Moment ft Christina Aguilera

El dúo dedica esta canción a los que pasan por momentos económicos difíciles, animándoles a gastar sus últimos dólares en la discoteca y a pasárselo como nunca.  8. Bon Jovi – Its My Life

El intermedio

No te dejes engañar por sus vídeos musicales deliciosamente extraños y sus TikToks: Magdalena Bay es uno de los artistas más genuinos del pop actual. Las ex prog-rockers llegan al pop con un verdadero amor y fascinación por el género (su canción de 2020 “How to Get Physical” aludía a Olivia Newton-John, mientras que su próximo álbum de debut, Mercurial World, hace referencia a Madonna), y su conmovedor lirismo las sitúa al lado de intérpretes de pop de izquierdas con alma como Carly Rae Jepsen, Charli XCX y Christine and the Queens. En ninguna parte de Mercurial World es más evidente que en “Chaeri”, un himno de combustión lenta en el que la cantante Mica Tenenbaum tiende la mano a un antiguo amigo en apuros. “Sólo es tan malo si te dices a ti mismo que nunca saldrás de la cama”, asegura Tenenbaum, con su característica soprano quebrada por la emoción. La canción llega a un clímax impresionante, más grande que la vida, la definición de libro de texto de ganarse una caída. Es un maratón de llanto en la pista de baile que se acerca a “Dancing on My Own” o a “All My Friends”, que piden que se grite en una multitud de miles de personas o que se escuche a solas en la habitación de uno. -J.C.